
Isabelle Andréani
Adaptation de La clef du grenier d'Alfred et Il faut qu'une porte soit ouverte ou fermée, Un coeur simple
Isabelle Andréani a été formée à l’École Supérieure d’Art Dramatique de la Ville de Paris. Elle a une formation également de Théâtre Masqué et de Clown. Depuis le début de sa carrière, elle joue de nombreux classiques : Marivaux, Molière, Beaumarchais, Goldoni, Feydeau… et elle participe également aux créations d’auteurs contemporains tels que : Yoland Simon, Louis-Charles Sirjac, Xavier Durringer, Vera Feyder, Carole Thibaut, Daniel Keen (Puisque tu es des miens) et Hanokh Levin, Kroum l’Ectoplasme, mise en scène C. Poirée, au Théâtre de la Tempête.
Elle a travaillé notamment 9 ans avec Jacques Seiler, dans la Cie Théâtre Aujourd’hui.
Sous la direction de Carole Thibaut, elle fera les créations de : Intérieurs et Immortelle Exception ainsi qu’en avril 2010, la pièce Été, au Théâtre de l’Étoile du Nord. Et sous la direction de Cerise Guy-Sachs, elle interprète Dolly, dans Anna Karenina, au Théâtre 14.
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Avec Xavier Lemaire, elle a joué dans Adam, Eve et descendances de P. Bancou, Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux, L’Échange de Paul Claudel, Qui es-tu Fritz Haber ? de Claude Cohen, La Mère Confidente de Marivaux.
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Elle a écrit et mis en scène La clef du grenier d'Alfred, qu’elle a associé à Il faut qu'une porte soit ouverte ou fermée d'Alfred de Musset. Ce spectacle créé en novembre 2007 au Théâtre Aktéon, sera repris au Théâtre Essaïon puis en tournée, avec à ce jour plus de 470 représentations. Elle a obtenu le Prix Charles Oulmont sous l'égide de la Fondation de France 2008, pour son interprétation dans cette pièce.
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Pascal Bancou
Pascal Bancou aime la provo. Sa première pièce était une comédie sur l'hypothèse que Corneille était le nègre de Molière. Pascal a une affection pour le théâtre américain, son style, à la fois "cash", surprenant et toujours actuel. Il a adapté John Patrick Shanley, un auteur newyorkais qu'il admire.
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Bilingue, il a pu faire des études aux États-Unis grâce à l'argent que lui a laissé Carson Mac Cullers.
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Imprégné d'années aux « States », son théâtre (18 pièces à ce jour) est marqué par l'influence des grands dramaturges d'outre-Atlantique, que ce soit Edward Allen ou Tennessee Williams. Il a écrit des dizaines de scénarii pour la télé mais il avoue très vite que sa vocation, c'est le théâtre.
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Claude Cohen
Claude Cohen est né en 1960 en Algérie. Il est médecin anesthésiste réanimateur ; il exerce à Toulouse où il y a fait toutes ses études. Il s’occupe notamment d’éthique médicale et anime régulièrement des réflexions sur la fin de vie. Passionné de théâtre, il est auteur depuis une quinzaine d’années de pièces et de sketches de café-théâtre joués à Toulouse et dans sa région.
Il a écrit Qui es-tu Fritz Haber ?, pièce dramatique relatant, sur le thème « science sans conscience », l’altercation qui opposa Fritz Haber et son épouse Clara. Cette dernière, aussi chimiste, juive et allemande, reprochait à son époux d’utiliser la science à des fins meurtrières. Cette pièce a obtenu le coup de cœur du festival off d’Avignon en 2013 et le grand prix du jury de la presse du Vaucluse.
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Georges-Marie Jolidon
D'abord journaliste, publicitaire, nouvelliste, puis rédactrice de sketches télévisés (La Classe sur FR3, Le Théâtre de Bouvard sur La 5), de scenarii pour la série Drôles d'histoires sur TF1, et de fictions radiophoniques pour Nuit blanche Nuit noire sur France Inter, Georges-Marie Jolidon est auteure de pièces de théâtre.
Parmi elles L'Oraison du singe, mise en lecture par Jean-Michel Bonnarme au Théâtre de la Huchette en 2002. Ecrite à l'occasion de la commémoration du centenaire de la Première Guerre Mondiale, Les Coquelicots des Tranchées a obtenu la Bourse Beaumarchais et le label de la Mission du Centenaire. En 2014, elle est jouée au Festival d'Avignon, au Théâtre 14 à Paris et en tournée dans toute la France.
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Xavier Lemaire
Hamlet de Shakespeare (adaptation de X. Lemaire et C. Bames)
ZigZag, Les Coquelicots des Tranchées (en coécriture avec G.M. Jolidon),
Là-bas de l'autre côté de l'eau (en coécriture avec Pierre-Olivier Scotto),
Rentrée 42 : Bienvenue les Enfants ! (en coécriture avec Pierre-Olivier Scotto)
Formé au Studio 34 par Claude Mathieu et Philippe Brigaud (Promotion 1989, Jean Claude Brialy), mais aussi avec le regard complice de Michel Bouquet, Xavier Lemaire a interprété une quarantaine de rôles grâce à des metteurs en scène comme Jean-Charles Lenoir, Luis Jaime Cortez, Jacka Mare Spino, Nicolas Bataille, Sébastien Azzopardi, Isabelle Andréani… L’envie de construire son univers, d’être plus en harmonie entre ses choix et son idéal, la volonté de découvrir des textes, de raconter des histoires, de débattre au cœur de l’humain le pousse à la mise en scène : 25 créations d’auteurs contemporains, 4 pièces d’auteurs classiques, 5 opéras, 3 spectacles urbains déambulatoires...
Parmi ses créations :
2004 La soupe aux Orties de Roger Défossez, Lauréat du Prix Charles Oulmond de La Fondation de France
2008 Le jeu de l’amour et du hasard, de Marivaux
2009 L’Alpenage de Knobst de Jean-Loup Horwitz
2009 Après l’incendie de Xavier Jaillard
2010 Le dernier venu de Roger Defossez,
2011 L’Échange de Paul Claudel
2013 Qui es-tu Fritz Haber ? de Claude Cohen, Prix Coup de Cœur Avignon Off 2013 et prix de meilleure révélation masculine
2014 Les Coquelicots des tranchées, pièce co-écrite avec Georges-Marie Jolidon, lauréate de La Bourse Beaumarchais, Prix du Public Avignon Off 2014 et le Molière du meilleur spectacle Théâtre Public 2015
2015 Zigzag (auteur)
2016 Hamlet de Shakespeare, adaptation X. Lemaire et C. Barnes, Nomination Molières 2019 - Meilleur Acteur Théâtre Public
2018 Un cœur simple de Flaubert/Andréani - Nomination aux Molières 2019 - Meilleur Seul en Scène
2020 Là-bas, de l’autre côté de l’eau coécrite avec Pierre-Olivier Scotto
2023 Madame Ming de Éric Emmanuel Schmitt, Rentrée 42 ; Bienvenue les Enfants ! coécriture avec Pierre-Olivier Scotto, palme du meilleur spectacle Avignon 2023.
2024 L’Arche et le Château de Xavier Kutalian, Gary devant soi de Vincent Gaillard.
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L’esprit d’équipe, la volonté de participer à des aventures communes, le guide au cœur des Larrons dont il est le directeur depuis plus de 20 ans.

Stéphanie Mathieu
Avant de devenir comédienne, elle a été danseuse de Revue (Moulin Rouge) et a exercé ce métier pendant dix ans. Cela fait plus de vingt ans qu’elle est comédienne au théâtre, elle a plus récemment commencé à tourner au cinéma. Isabelle Mathieu fait partie du théâtre de La Huchette depuis 2013 où elle joue régulièrement les pièces de Ionesco, « La Cantatrice Chauve » et « La Leçon ». Elle a écrit et joué le seul en scène en 2016 « Modèle Vivant », au Studio Hébertot et au festival Off d’Avignon, produit par François Berléand. Elle a aussi tourné dans plusieurs séries TV : PBLV, Profilage, Crimes Parfait, DNA. Et pour le cinéma, avec Charles Nemes dans « Le Bistrot du Coin » dont elle a également assuré les chorégraphies, et « Ami Ami » de Victor Saint Macary. Isabelle se projette plus dans des séries qu'au cinéma « Ce que j'aime dans les séries, c'est qu'on crée comme une famille de travail et qu'on va se retrouver pour jouer ensemble régulièrement. Retrouver une équipe, comme au théâtre ».

Pierre-Olivier Scotto
Pierre-Olivier Scotto est comédien, auteur et metteur en scène. Formé au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris, il passe cinq années à la Comédie-Française avant de créer son propre théâtre, Le Théâtre de l’Escalier d’Or. Il commence alors à écrire ses propres textes et coréalise un docu-fiction, Lourdes, Bernadette et les autres.
Sa première pièce Le Mal de Mère, mise en scène par Françoise Seigner, dans laquelle il joue avec Tsilla Chelton, est joué plus de 400 fois à Paris (Théâtre de la Madeleine et Théâtre du Palais-Royal) et en tournée et obtient trois nominations aux Molières : Meilleure Pièce de Création, Meilleur Auteur, Meilleure Comédienne. La pièce est traduite et jouée dans le monde entier.
Viennent ensuite :
Le Ciel est égoïste ?, co-écrite avec Martine Feldmann, Théâtre du Palais-Royal, Faux Frères, Théâtre du Ranelagh, Théâtre du Chêne Noir à Avignon et Petit Théâtre de Paris, La Belle Mémoire, co-écrite avec Martine Feldmann, Théâtre Hébertot – Trois nominations aux Molières 2004 : Spectacle de langue française, Actrice, Espoir masculin, Jeux d’rôles, co-écrite avec Martine Feldmann, Théâtre Marigny, Coach, Théâtre Saint-Georges, Battements d’elle, Ciné 13 et Manufacture des Abbesses, La Boutique au coin de la rue, co-écrite avec Martine Feldmann, (tirée du film de Lubitsch ‘Shop around the corner’), Là-bas de l’autre côté de l’eau, co-écrite avec Xavier Lemaire au Théâtre La Bruyère, Le voyage de Monsieur Molière, co-écrite avec Jean Philippe Daguerre.
Pierre-Olivier Scotto est Chevalier des Arts et Lettres, et conseiller artistique à l’Atrium de Chaville auprès d’Hervé Meudic.

Georges-Marie Jolidon
D'abord journaliste, publicitaire, nouvelliste, puis rédactrice de sketches télévisés (La Classe sur FR3, Le Théâtre de Bouvard sur La 5), de scenarii pour la série Drôles d'histoires sur TF1, et de fictions radiophoniques pour Nuit blanche Nuit noire sur France Inter, Georges-Marie Jolidon est auteure de pièces de théâtre.
Parmi elles L'Oraison du singe, mise en lecture par Jean-Michel Bonnarme au Théâtre de la Huchette en 2002. Ecrite à l'occasion de la commémoration du centenaire de la Première Guerre Mondiale, Les Coquelicots des Tranchées a obtenu la Bourse Beaumarchais et le label de la Mission du Centenaire. En 2014, elle est jouée au Festival d'Avignon, au Théâtre 14 à Paris et en tournée dans toute la France.
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